Swarovski: 130 años de brillo, cultura pop y Ariana Grande como musa del nuevo resplandor

Desde 2020, cuando Giovanna Engelbert asumió el cargo de directora creativa de la centenaria Swarovski, la marca ha rediseñado su trayectoria para elevar su posicionamiento y atraer a un público más joven. Para ello, la marca ha invertido en un estilo colorido, audaz y grandes acciones de marketing en todo el mundo.

Además de estar presente en las manos de las mayores fashionistas e it girls del momento, Swarovski se asocia con artistas, eventos y colaboraciones con grandes nombres del mercado. Pero esto no comenzó ahora: la marca austríaca celebra sus 130 años de historia, moda y cultura pop junto a íconos, consolidándose como referente en el sector.

Bajo su nueva dirección, la marca expandió su presencia en el mercado, volviéndose imposible de ignorar. Swarovski sigue moviendo el mundo de la moda al realizar asociaciones con marcas como SKIMS, de Kim Kardashian.

Para el mayor evento de moda del mundo, el MET Gala, Giovanna, en una nueva innovación, creó looks de la marca por primera vez. Las estrellas de la campaña primavera/verano 2024 – Karlie Kloss, Irina Shayk, Imaan Hammam y Anok Yai (quien usó uno de los looks más comentados de la noche) – lucieron vestidos adornados con miles de cristales, reflejando los colores de la marca e introduciendo elementos de la nueva colección de Swarovski.

Sin embargo, fue a finales de año cuando la marca presentó a su nueva musa: Ariana Grande. La ganadora del Grammy fue nombrada embajadora de Swarovski, una combinación perfecta para el nuevo posicionamiento, alineando sus personalidades.

Ariana inaugura las fiestas de fin de año con la campaña Festa dos Sueños

Celebrando la nueva temporada, se aventura en un escenario festivo, lleno de elementos alegres y extravagantes del universo Swarovski.Las familias de productos Millenia y Matriz se destacan de manera única en la imagen de la musa, Ariana Grande. Todo cobra vida con colores vibrantes y detalles característicos de la marca, cerrando el año de manera memorable y llena de celebraciones.

Hay algo muy cierto en el camino de Swarovski, la cultura pop y el brillo de los cristales, aliados con una fuerte visión creativa, crean una fórmula poderosa y única para la marca austriaca.

Tu opinión enriquece este artículo:

En primera persona con Ana Arocena

(Por Agustina Amorós) Para el Día de la Madre en InfoStyle traemos la historia de Ana Arocena (63), una artesana nata que no pierde de vista el negocio familiar. La mamá de Ana Elena , Victoria , Agnes  y Alexa , lleva junto a sus hijas las marcas de la familia: Actitud Sur, Sierra Mora, Agnés Lenoble y Pur Classique. Madre de cuatro mujeres emprendedoras y abuela de cinco nietos que la tienen completamente enamorada, aquí una charla de negocios con calidez maternal.

La guía anti último momento para el Día de la Madre 2026

Si sos de los que todos los años prometen organizar el regalo del Día de la Madre con tiempo… y terminan resolviéndolo a último momento, tranquilo: todavía estás a tiempo. El Día de la Madre 2026 se celebra mañana, domingo 10 de mayo y, aunque el reloj corre, aún quedan opciones con las que podés quedar increíble sin caer en el clásico “feliz día” improvisado.

El hotel del que todos hablan en el Mar Rojo (y por qué)

En un destino donde el exceso parece ser la norma y la espectacularidad compite por imponerse en cada rincón, The Red Sea Edition elige un camino distinto: el de la sofisticación silenciosa. En medio del ambicioso —y casi futurista— desarrollo del Mar Rojo, este hotel se presenta como un oasis de equilibrio, donde el lujo no se grita, se siente.

Hollywood vive de la nostalgia: ¿por qué la industria del cine dejó de apostar por nuevas ideas?

Hubo un tiempo en que Hollywood era una fábrica de riesgos. Un lugar donde aparecían historias originales capaces de cambiar la cultura pop, crear nuevos íconos y convertir a actores desconocidos en estrellas globales. Hoy, en cambio, la sensación es otra: el cine parece mirarse constantemente al espejo retrovisor. Secuelas, remakes, reboots y “revivals” dominan las carteleras mientras la industria parece incapaz —o quizás demasiado temerosa— de construir nuevas historias que generen el mismo impacto cultural.