Amsterdam Fashion Week (AFW) apostó por la creatividad, innovación y sustentabilidad

(Por Alejandra Boland, Consultora de negocios internacionales de moda) Ámsterdam se consolida cada vez más como un destino de moda internacional con una propuesta distinta a la de otras capitales. Desde su creación en 2004, Amsterdam Fashion Week (AFW) apostó por la creatividad, innovación y sustentabilidad.

Bajo la dirección de Danie Bles, desde 2017, la semana de la moda dejó de ser solo un evento de calendario para transformarse en una plataforma cultural, donde las narrativas, la música, el arte y la comunidad ocupan el centro de la escena.

Este espíritu se vive especialmente en The HUB, espacio abierto al público que este año se instaló el 3 y 4 de septiembre en un estudio de artistas. Con unas 30 marcas seleccionadas por su foco en circularidad, innovación y diseño y la curaduría artística de Miranda Lantink, The HUB mostró el pulso de lo nuevo en la intersección entre moda y cultura.

Un front row global La fuerza internacional de AFW 2025 se midió también en su lista de invitados: editores de Vogue USA, Vogue Italia, Vogue Scandinavia, British Vogue, Vanity Fair Italia, Highsnobiety, Hypebeast y 1 Granary, junto con figuras clave del retail como Ida Petterson y KuoFang Yang-O’Connor. A ellos se sumaron creativos, consultores y artistas que hoy marcan agenda en el circuito global. La presencia de estos perfiles confirma que Ámsterdam dejó de ser un mercado periférico: se instaló como hub internacional de ideas y conexiones.

Filling Pieces: la ciudad como escenario

La azotea de De Nieuwe Kerk se convirtió en el marco inesperado de Filling Pieces, que presentó una performance bajo el lema United by Rhythm. Con un show más cercano a un block party que a un desfile, los maniquíes vestidos con la nueva colección fueron el público inmóvil mientras músicos como Benny Hunna y Kiki llenaban el aire de soul y groove. Las prendas –chaquetas boxy, tailoring relajado, knitwear gráfico y los icónicos loafers reinventados– mostraron que la marca diseña ropa que se vive en comunidad, tanto como se viste.

YUME YUME: debut en clave surreal

El jardín del Willet-Holthuysen Museum fue el escenario del debut de YUME YUME en AFW, con la colección Flora Fantasia. Inspirada en la mantis religiosa como símbolo de transformación, la propuesta expandió el universo de la marca más allá del calzado: ready-to-wear, eyewear y accesorios en un desfile que parecía un club de jardinería surreal. Faldas-pétalo, chaquetas de cuero craquelado, sombreros en forma de flor y zapatos escultóricos crearon un relato poético, extraño y magnético. Una declaración de que YUME YUME está lista para crecer mucho más allá de sus raíces.

Camiel Fortgens: imperfecto y poético

El diseñador Camiel Fortgens volvió a su ciudad con un desfile en pleno Bilderdijkpark. Invitados sentados en el pasto, modelos que entraban entre bicicletas, perros y parlantes portátiles y prendas que reinterpretaron clásicos americanos con su sello de “unpolished refinement”. Denim desprolijo, polos rayados, trajes relajados y bolsos perforados convivieron con piezas inacabadas de su research line. Una propuesta cercana a la vida diaria, que reafirma a Fortgens como uno de los nombres más auténticos y coherentes de la escena holandesa.

GIOIA: joyería contemporánea en primer plano

Por primera vez, GIOIA abrió su Jewellery Hub en Galla Studios. Una plataforma dedicada a la joyería contemporánea con foco en sustentabilidad y artesanía, que reunió a diseñadores, coleccionistas y amantes del diseño. Su inauguración exclusiva, con previews y DJ set, marcó uno de los momentos más celebrados de esta edición.

Una semana que refleja su ciudad

Ámsterdam Fashion Week no busca replicar la lógica de París u otras ciudades. Su fuerza está en ser un espejo de su ciudad: abierta, diversa, experimental y conectada con la comunidad. Entre rooftops, parques y jardines históricos, lo que se está viendo esta temporada no son sólo colecciones, sino formas nuevas de vivir la moda.

AFW se consolida como una plataforma que conecta pasado, presente y futuro, reforzando a Ámsterdam como un hub aunque emergente, global de creatividad.

Las tres tendencias de viaje que marcarán 2026

Por años, viajar fue sinónimo de correr: checklists, escalas imposibles, fotos para probar que estuvimos ahí. Pero algo empezó a cambiar. Y en 2026, esa transformación se vuelve tendencia. El nuevo lujo no grita, no acelera y no necesariamente brilla: se desliza sobre rieles, se esconde en un pasillo de supermercado o flota, silencioso, en mar abierto. Viajar vuelve a ser una experiencia sensorial, emocional y —sobre todo— humana.

En primera persona con Mara Ballester y Nazareno Mayol

(Por Agustina Amorós) En el IV distrito de París –céntrico pero escondido en un callejón tranquilo– abrió eme, un restaurante que propone una experiencia gastronómica excepcional de alta cocina. Su chef es Nazareno Mayol, un treintañero uruguayo, un “gurí de Maldonado”, que viene construyendo una carrera en los restaurantes más importantes del mundo. La dirección general de eme está a cargo de su pareja, la argentina Mara Ballester, que sabe combinar arte y gastronomía para volverlos una dupla imparable. A dos meses de su apertura, se rumorea que no tardarán en recibir una estrella, por lo que antes que nos gane la prensa internacional, en InfoStyle quisimos conocer su historia. 

Caballo de Fuego 2026: cómo influye este nuevo ciclo según tu horóscopo chino

El 2026 no viene a pedir permiso. Según el calendario lunar chino, el nuevo ciclo estará regido por el Caballo de Fuego, una de las combinaciones más intensas del zodiaco oriental. Traducido en términos simples: velocidad, cambios abruptos, decisiones impostergables y una fuerte sensación colectiva de “ya no más”. No es un año para quedarse quieto. Tampoco para observar desde la tribuna.

Jacquemus anuncia su próximo desfile en el Museo Picasso de París

Jacquemus vuelve a convertir a París en escenario y manifiesto. La firma francesa anunció que su próximo desfile tendrá lugar el 25 de enero en el Museo Picasso, un espacio cargado de historia, arte y simbolismo, elegido con intención quirúrgica. El show se realizará justo antes del inicio oficial de la Semana de la Alta Costura, funcionando como cierre de la temporada de menswear y, al mismo tiempo, como una elegante antesala de lo que vendrá.

Bottega Veneta ante un cambio clave: nueva etapa tras la salida de su CEO

En el tablero del lujo europeo, los movimientos de liderazgo nunca son casuales. Y esta vez, el protagonista es Bartolomeo “Leo” Rongone, CEO de Bottega Veneta desde hace seis años, quien se prepara para dar un paso clave en su carrera: a partir del 1° de abril de 2026 asumirá como consejero delegado de Moncler. Hasta entonces, permanecerá al frente de la maison italiana —propiedad de Kering—, cerrando un ciclo que dejó huella.

En primera persona con Natalia Melcon

(Por Agustina Amorós) Natalia Melcon (35) trabajó en medios desde los 4 hasta los 14 años. Fue parte del elenco de un éxito televisivo que marcó a una generación entera. La argentina que interpretaba a Tali en “Chiquititas” se bajó del mundo Cris Morena hace veinte años. Hace pocos meses se abrió a contar su historia de vida con una honestidad brutal que la reconectó de inmediato con la gente. A pesar de llevar una vida alejada del radar mediático, dos décadas después volvió a Israel para revivir aquel éxito de su infancia y empezó a pisar más fuerte en sus redes sociales, constatando que el cariño de la gente sigue intacto.